如何写《乡愁作文800字》教你5招搞定！（精选5篇）

更新日期:2025-11-08 07:26

写作核心提示：

写一篇关于乡愁的800字作文，需要注意以下几个关键事项，以确保文章内容充实、情感真挚、结构清晰：
"1. 确定中心思想与情感基调 (Determine the Central Theme and Emotional Tone)"
"核心:" 你的乡愁具体指什么？是对童年时光的怀念？对家乡风土人情的眷恋？是对离家后漂泊感的感慨？还是对物是人非的惆怅？明确核心，才能围绕它展开。 "基调:" 乡愁的情感往往是复杂且微妙的，可能包含思念、温暖、甜蜜，也可能夹杂着失落、惆怅、无奈。确定你想要表达的主要情感倾向，并贯穿全文。是侧重怀旧温暖，还是侧重现实无奈？这将影响你的选材和语言风格。
"2. 精心选择素材与细节 (Carefully Select Materials and Details)"
"具体化:" 乡愁不是空泛的概念，需要通过具体的、感性的细节来支撑。避免笼统地抒情，多回忆和描绘： "感官记忆:" 家乡的味道（妈妈的拿手菜、街角的糖葫芦）、声音（邻居家传来的吆喝声、雨打芭蕉的节奏）、景象（老屋的窗棂、村口的老槐树、特定的季节景色）、触感（旧玩具、粗糙的土路）。 "人物

折耳根里寄乡愁

初春时节，南方的土壤格外松软。折耳根隐匿其中，稍不留神，便噌噌生出芽叶，破土而出。这种在西南一带土生土长的野菜，学名鱼腥草，是我家餐桌上不可或缺的一道美食。

阳光和煦，母亲带着回乡的我和她的外孙女到郊外挖折耳根。山野还是一片枯黄，折耳根却泛出星星点点的春意。它们带着葱郁的生机，在田埂上、山坳里、溪沟旁悄然生长。青红的折耳根嫩叶探出头来，叶片正面是醇和的绿色，叶片背面呈紫红色，与红土地浑然一体。

向来勤劳的母亲挖折耳根极有经验。她将新叶周围的泥土一锹一锹挖开。折耳根露出来，白白的，细细的。节上长着纤细的根须，根须在泥土中蔓延。多么旺盛的生命！在寒冷的季节里，它们静静扎根，汲取营养。待到大地回温，便向上生长，迎接第一缕春风的洗礼。露出地面的两片新叶，像竖立起的猫耳朵，聆听着春天里鸟儿的鸣啭。待到夏天，折耳根的茎叶硬朗起来。淡紫色的茎上陆续绽放出雪白的花朵。嫩绿的花柱上吐出黄色的蕊，衬托着绿叶白花，煞是动人。这时，母亲会采摘新鲜茎叶和花朵在小院里晒干。炎热的夏季里，泡一杯折耳根叶顿觉解暑。

母亲用力抖下折耳根根须上黏着的泥土，然后将其熟练地装进篮子。我也挽起袖子，一手紧紧扯住冒出地面的茎叶，一手用铲子挖开根部。我仿佛可以听到顽强的根须被一根根切断的声音。一株寸余长雪白鲜嫩的折耳根被抽出了泥土。女儿蹲在一旁歪着头仔细地看着，然后学着外婆和妈妈的样子。她肉乎乎的小手沾满了泥土，雀跃的样子像春天里叽叽喳喳的小鸟。

母亲转过头看着她的外孙女，温柔地笑着，金黄的阳光洒在她花白的鬓发上。母亲教外孙女哼唱起她儿时的童谣：“折耳根，一到春天遍坡生。外婆带我挖根根，我是外婆乖孙孙。”在母亲的童年里，折耳根是家常菜，也可以卖到乡场集市，以增加收入。山谷清幽，歌声随风声四处飘荡。

轻风拂过，新挖出的折耳根混着泥土的气息扑面而来，那是一种淡淡的草腥味。不一会儿，竹篮已装得满满当当。母亲小心翼翼地将挖出的泥一点点掩回原处。这是老人们传下来的规矩，据说这样，来年折耳根还能继续生长。

看着那折耳根我不禁感慨，在这片曾经贫瘠的土地上，竟生长出这样一种神奇的草根。聪明的先祖们将目光投向这种泥土深处的草根，以它入食，用它治病。就这样，一代代传了下来。

回到屋里，母亲将折耳根反复搓洗，淘去泥土，择去根须。洗净的折耳根呈玉白色，根根饱满。母亲将它掐成一寸一寸的小段，先用食盐码味，几分钟后淘净，再用甘洌的泉水泡上一会儿，然后沥干水分。接着，放入剁好的姜、蒜、葱末、芫荽，加上胡辣椒粉、花椒、生抽、食醋拌匀。母亲还有一味秘方——加一勺老坛糟辣椒汁，这样做出来的凉拌折耳根，生鲜脆爽、酸辣十足。除了凉拌，折耳根炒腊肉也是一道颇具黔北风味的美味。

带着独特的泥腥味，折耳根这种野菜从百草香中脱颖而出。咀嚼之后，唇齿留香。如今，它逐渐走上各地的餐桌。离乡在外的我，也常常会在网上买上几斤裹满泥土的折耳根，重拾故乡的味道。每每打开包裹，那沁人心脾的泥土香和野草香，总会带着一缕缕乡愁，悄悄从折耳根的根底爬上叶尖，再爬上我的心尖。

作者：兰 欣

来源： 人民日报

那一份浓得化不开的乡愁

来源：人民网－人民日报海外版

位于台湾新北市的眷村——三重一村一瞥。 本报记者 吴亚明摄

话剧《宝岛一村》剧照。 王 开摄

3户比邻而居的人家，南腔北调里有着各种家长里短的故事；40多个不同场景的片段，呈现了半个多世纪萦绕海峡两岸的乡愁；散场时观众们排队等候的热包子，承载着大家与编剧、演员们的情感共鸣……这便是话剧《宝岛一村》演出期间的真实写照。

今年7月，《宝岛一村》经典版在上海东方艺术中心开启15周年大陆巡演。此次巡演将依次走过上海、深圳、杭州、北京、西安5座城市，历时1个多月，最终回到上海的上剧场。来自台湾与大陆的演员又一次通过舞台向海峡两岸的观众讲述特殊而又平凡的眷村往事，共同在笑与泪中感受那一份浓得化不开的乡愁。

用剧场来书写历史

“每一次演出，舞台上充满乡愁的路灯就会被点亮，曾经眷村人的生活仿佛又回来了!”谈及《宝岛一村》的创作，台湾著名舞台剧导演赖声川告诉记者，如果没有这出话剧，台湾眷村的历史记忆可能会变得很模糊。《宝岛一村》就像是一座“活”的博物馆，是在“用剧场书写历史”，更是对两岸历史的回顾、重现与沉思。

《宝岛一村》由赖声川和台湾节目制作人王伟忠联合编导。故事从“赵家”“朱家”“周家”3个1949年赴台落户的眷村家庭讲起，呈现了几代人的乡愁故事。眷村指1949年后台湾当局为安置上百万大陆赴台军人和家眷所建立的聚落。随时代变迁，台湾各地800多处眷村逐渐消失，仅有个别眷村得到保存。

“因为2000年之后大量的眷村被拆除，所以我和王伟忠决定，要一起创作一部关于眷村、关于父辈后半生和我们前半生的作品，来记录这段难忘的往事。”赖声川回忆道，当时他们俩攒了20多个家庭的上百个故事，最终将剧本浓缩成3家人的40多场戏，成了《宝岛一村》。

2008年12月，《宝岛一村》在台北首演，并于2010年初开启首次大陆巡演。15年来，以台北原创演出班底为主的经典版《宝岛一村》上演超过300场，覆盖海峡两岸和香港、澳门以及海外地区。

眷村人的真实写照

“奶奶，您孙子回来看您啦!”舞台上，回到北京探亲的“小毛”一进门就“啪”地一声跪地，哭着用双手紧抓“奶奶”的膝盖。每当这一幕场景出现时，在场的观众无不动容，甚至泪流满面。

剧组的工作人员告诉记者，“小毛”探亲的场景，就是来自王伟忠老师的亲身经历。还有像剧中演员们经常在榕树下讨论着“重大新闻”，孩子们会从自家的后门跑出去又跑到别人家的屋子里，台胞返乡探亲时在长辈坟前追忆往昔，类似这样的场景，都是编剧和不少有眷村生活经历演员的身边事。

“每当舞台灯亮，我就会想起自己‘儿时眷村的家’。”在出演《宝岛一村》前，冯翊纲在台湾以演相声剧闻名。15年来，他已经从“小朱”变成了“老朱”，但依然对参演《宝岛一村》充满激情。因为每次在舞台上演出的3小时，就好像“时空穿越”一般，回到难忘的时光。

“《宝岛一村》在台北首演时，许多曾经的眷村人前去观看，直呼过瘾。”赖声川说， 在眷村生活过的人觉得好，认为这部戏真实反映了眷村生活，那么它就是成功的，就对得起眷村的人。

“很多观众说，剧中的‘天津包子’令人印象深刻。事实上，像包子这些来自大陆老家的食物，凝聚着眷村人乡愁的记忆。除夕夜大家一起吃天津包子，就是眷村真实生活的写照。”剧组的工作人员表示，为了让观众对这部剧有更多共鸣，剧组15年来坚持在散场时给大家发包子。截至目前，剧组派发的“老赵家”天津包子已近50万只，这是其他话剧所没有的。

“共情”就是两岸交流

王府井、金鱼胡同、酸梅汤……舞台上，“老赵的妻子”经常用字正腔圆的“京腔”回忆1949年之前在北平生活时的点滴。近日《宝岛一村》在北京上演时，现场观众看到颇具京味儿的场景往往会发出笑声，或报以热烈掌声，表达对剧中场景的“共情”。

“《宝岛一村》第一次到大陆演出时，剧组成员都没把握，因为不知道大陆观众是否对眷村题材感兴趣。”赖声川说，但到目前为止，这部戏已在数十个大陆城市上演，每一场几乎都座无虚席，观众们都很热情，不少人看完后起立鼓掌。这种共情，本身就是两岸交流的一部分。

剧组工作人员表示，南腔北调是眷村生活的一大特点，《宝岛一村》真实反映了这一情况，大陆不少省份及台湾本地的人物形象在剧中都有所体现。在不同地方演出，观众对不同的地域形象有着更个性化的感受。“比如我们在福建演出时，观众们听到闽南语的台词会反响热烈。在上海表演时，观众们对‘周宁’这位上海人‘海派’的形象和表达有着更多共鸣。如果将来在哈尔滨演出，相信剧中人唱起‘我的家在东北松花江上’时观众也会更有融入感。”

值得一提的是，本次巡演版本以台北原创演出班底为主，同时也有多位上剧场培养的新一代大陆演员加盟。赖声川表示，2020年以来，经过上剧场的努力，由大陆演员担纲演出的《宝岛一村》专属版诞生，并进行了近百场的演出。“不论是观众和演员之间还是演员相互之间，我希望未来两岸之间有更多的文化交流和融合，从而联结相通的情感纽带，传承共同的中华文化。”