手把手教你写《思想的诗句名言》,（精选5篇）

更新日期:2026-04-09 17:11

写作核心提示：

静夜思乡：最是明月照归心

【导语】

夜深人静的时候，你有没有抬头看过月亮？李白看过了，杜甫看过了，每一个漂泊在外的中国人都看过了。

月亮在中国的文化语境里，从来不只是天上的那轮圆盘，它是故乡的投影，是母亲的泪光，是爱人望穿秋水的眼睛。无论你离家多远，抬头望见月亮的那一刻，心中便会涌起一种奇妙的踏实感——此刻，远方的亲人，也正望着同一轮月吧。

今夜，枕上诗书陪你共读五首思乡名篇，在千年诗句中，寻找那份独属于游子的月光。

李白《静夜思》

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

赏析：这是一首不用任何注释也能读懂的千古绝唱，然而正因其看似简单的表面下，藏着极为精妙的艺术匠心。全诗二十个字中，诗人完成了一个完整的情感流动：从“疑是”的恍惚瞬间，到“举头”的凝望，再到“低头”的默然——这个动作的起伏本身就是一首无声的乡愁交响曲。值得注意的是，诗中的“床”字历来有争议，一说是井栏，一说是胡床，一说是窗户的借音。但无论哪种解释，都不会动摇这首诗的核心：故乡从来不是地理意义上的坐标，而是一种月光般的、遥远而又贴近的情感体验。

杜甫《月夜忆舍弟》

戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

赏析：安史之乱期间，杜甫与四个弟弟因战乱流散。一个秋天的夜晚，戍楼上传来报时的鼓声，天边传来孤雁的哀鸣——诗人心中涌起的，不是对景物的感伤，而是对亲人生死的锥心之痛。“月是故乡明”是全诗最动人的一句，从艺术上看它毫无道理可言——月亮的亮度并不因地理位置而改变，但在诗人的主观感受中，故乡的月亮就是比异乡的更圆更亮。这恰恰是诗歌的力量：它超越了客观事实，抵达了情感的真实。诗的末联“寄书长不达，况乃未休兵”，将个人的离散之苦与家国的战乱之痛融为一体，从个体情感升华为时代悲歌。

王建《十五夜望月》

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

赏析：中秋之夜，庭院里的月光将地面照得雪白，树上栖息的乌鸦已经安睡，清冷的露水无声地打湿了桂花。前两句写尽了中秋之夜的静美，而后两句陡然一转：“今夜月明人尽望”——天下所有人都望着同一轮圆月，秋思却落在了谁的心上？诗人没有说“我”在思念谁，却以反问的方式将思念之情推向普世性的高度。这首七绝最精妙之处在于一个“落”字——秋思本是无形的情绪，却被诗人写得仿佛有了重量，可以从天上洒落下来，落在某户人家的窗棂上。

白居易《望月有感》

时难年荒世业空，弟兄羁旅各西东。

田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。

吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬。

共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。

赏析：这首诗写于白居易与兄弟姐妹因战乱而离散之时。首联交代时代背景——“时难年荒”“各西东”，一个“空”字写尽了家业尽失的苍凉。颔联进一步以“田园寥落”“骨肉流离”深化这种苍凉感。颈联是全诗最精彩的意象组合：将自己比作离群的孤雁（“吊影”即形影相吊），将离散的兄弟比作飘零的秋蓬，两个比喻叠合在一起，写尽了漂泊无依的苦楚。尾联笔锋一转——我们虽然身处五个不同的地方，但今夜共同望向那一轮明月时，流下的泪水却是一样的。“一夜乡心五处同”，以明月为纽带，将分散各地的亲人重新联结在一起，悲剧之中升腾起一丝温暖的慰藉。

范仲淹《苏幕遮·怀旧》

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

赏析：范仲淹这首词开创了宋词写乡愁的新境界。上阕写景，“碧云天，黄叶地”六个字便勾勒出寥廓的秋日画卷。值得注意的是“芳草无情”四字——芳草本身并无感情，却不管诗人思乡的痛楚，一味地向天涯延伸而去。这是一种“移情于物”的写法，明明是诗人自己觉得乡愁绵延无尽，却说是芳草太过“无情”。下阕转入抒情，“明月楼高休独倚”——独倚高楼望月，只会让乡愁更浓，不如不去倚。末句“酒入愁肠，化作相思泪”是千古名句，酒本欲浇愁，却反将愁绪化作泪水倾泻而出，将借酒消愁的无奈与悲怆写到了极致。

王安石《泊船瓜洲》

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

赏析：这首七绝写于王安石第二次拜相、离京赴任的途中。船泊瓜洲渡口，诗人回望江南——京口与瓜洲只隔一条江水，钟山也只隔着几重山峦，近在咫尺却无法归去。第三句“春风又绿江南岸”是文学史上著名的炼字典范，据载王安石曾先后用过“到”“过”“入”“满”等十余字，最终选定“绿”字。“绿”字兼具形容词的描绘性和动词的动感，既写出了春风的色彩，又写出了春风的活力，将无形的春风化为有形的视觉形象。末句“明月何时照我还”是全诗的情感核心——异乡的春风再美，也抵不过故乡的一轮明月。诗人不说“我要回去”，而问月亮“何时”照亮我的归途，将身不由己的无奈与对自由的向往融为一体。

24首言情七言绝句，羁旅思乡、送别怀人、反战爱国，应有尽有

01

唐朝郑谷《淮上与友人别》

扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。

数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。

这是一首很精彩的送别诗，“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦”富有诗情画意，读来满是朋友间的真挚友情。

春天的扬子江边，杨柳依依，本该是让人愉快的景致，可那飘飞的杨花却惹得渡江的人满腹愁绪。杨花轻飘飘的，没有着落，正像即将分别的人，不知道下次见面是什么时候。这时候，风中传来几声笛响，离亭外天色已经晚了。笛声本来就容易让人伤感，又是在送别的地方，又是黄昏时分，那滋味更不好受。最后一句最让人心里一动：朋友你要去潇湘那边，我要去陕西那边，一南一北，从此隔了千山万水。郑谷没写他们怎么依依不舍，也没写喝了多少酒，就写了柳条、杨花、笛声、暮色，还有两个相反的方向，可那种各奔东西的无奈，全在这七个字里了。

02

唐朝王维《九月九日忆山东兄弟》

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

这是一首节日思乡抒情诗，每逢佳节有多少游子曾经念叨过“每逢佳节倍思亲”这句诗？

王维写这首诗的时候才十七岁，一个人住在长安。年纪轻轻离开家，那种孤单是扎在心里的。平时还好，可一到过节，满街都是团圆的人，自己却孤零零的，心里那根刺就被狠狠戳一下。“每逢佳节倍思亲”这话说得太准了，不是加倍地想，是平日里压在心底的想念，到了这天全翻上来了。后两句更有意思，他不说自己多想家，反而去想象家里的兄弟们登高插茱萸的时候，发现少了他一个，心里该多失落。这种写法比直接说“我想你们”要深得多。一个人在异乡过节，想着家里热热闹闹的，可那热闹里没有自己，那滋味，大概只有真正离过家的人才能体会。

03

唐朝岑参《逢入京史》

故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

这首诗作于岑参出塞途中，是一首很打动人心的思乡诗，真情弥漫在字里行间，极易引起人类的共鸣。

岑参这次是要去西域，越走越远，回头望一眼长安的方向，路已经看不见头了。一个人在马上哭得袖子都湿了，想想那个画面，心里真不是滋味。正哭着，迎面来了个回京城的使者，这是多难得的遇见啊，可想说的话太多，偏偏骑在马上，没有纸也没有笔。最后只能托他带个口信：就说我平安。就这简简单单的几个字，比一封长长的信还要重。家里人听到这一句，悬着的心就能放下来。人在外头，最要紧的就是让家里知道自己还活着，还好好的。从前是这样，现在还是这样。岑参没写他怎么翻山越岭，没写边疆多苦，就写了这路上偶遇的一瞬间，可就是这一瞬间，让千年后的人读起来还是眼眶发热。

04

唐朝李白《客中作》

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。

但使主人能醉客，不知何处是他乡。

这是李白“酒诗”中的一首佳作，洒脱、豪放、豁达，诗句间弥漫着作者的乐观性格。

李白在兰陵喝酒，那酒太好了，用郁金香泡过，盛在玉碗里，泛着琥珀色的光。他说：只要主人能让我喝醉，我就忘了这是在别人家乡。这话说得真像李白，走到哪儿喝到哪儿，喝醉了，哪儿都是家。他不是不想家，是他有本事把不想家的那一刻拉得长长的。酒碗端起来，光在里头晃着，他也晃着，晃着晃着，就不知身在何处了。这种洒脱，别人学不来。有人走到哪儿都记着自己是异乡人，可李白不一样，他走到哪儿，哪儿就是他的。

05

唐朝王维《送元二使安西》

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

这是一首折腰体七绝，是王维送朋友去西北边疆时所写。全诗自然清丽，情景交融，情真意切，深受后人喜爱。

早晨下了一场雨，打湿了路上的尘土，客舍旁边的柳树被洗得绿绿的，特别新鲜。王维给朋友元二送行，他要出使安西，很远很远的地方。酒喝了一杯又一杯，最后王维举起杯说：再喝一杯吧，出了阳关，就见不到老朋友了。这话说得平常，可听着心里一沉。阳关以西，是陌生的地方，陌生的人，再没有能一起喝酒说话的人了。这一杯酒，是送行，也是叮嘱，也是舍不得。有时候送人，说不出太多话，能说的就是这一句：再喝一杯吧。这一杯里，什么都有了。

06

唐朝陈陶《陇西行》

誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。

可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。

这是一首精彩的反战诗，闺中人仍然在盼望意中人归来，还在梦中与他们相会，可实际上意中人已成为无定河边的枯骨多年矣！

将士们打仗的时候多勇敢啊，不顾命地往前冲，可一场仗打下来，五千个人全死在了战场上。他们的骨头扔在无定河边，没人收，没人埋。可他们家里的人不知道啊，妻子还在春闺里做梦，梦见他们回来了，梦见他们好好的。陈陶没说那些妻子知道了会多难过，他只说“犹是春闺梦里人”。就这七个字，比什么哭喊都让人受不了。那些白骨还躺在河边，可在家乡的梦里，他们还是活生生的，还是笑着的，还是那个出门时说“等我回来”的人。战争最残酷的，不是死了多少人，是那些死去的，在另一些人心里还活着，永远活着。

07

唐朝曹松《己亥岁》

泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。

凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。

这是一首精彩的反战诗，“一将功成万骨枯”真是充满血泪的绝对真理！

战争打起来了，江南水乡也进了战图。老百姓连砍柴打草都过不上安稳日子，还谈什么快乐？曹松说：求你们别再说立功封侯的事了，一个将军的成功，是多少人的骨头堆起来的啊。“一将功成万骨枯”，这话说得真狠，也真对。那些在战场上死去的士兵，谁记得他们的名字？他们也是谁的儿子，谁的丈夫，谁的父亲。可他们的骨头，就成了别人功劳簿上的一个数字。曹松替那些没人记得的人喊了这一声，喊得人心里发颤。

08

唐朝崔护《题都城南庄》

去年今日此门中，人面桃花相映红。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

遗憾满满的一首诗，读此诗我们自然想到“人面桃花”这个成语，自然想到风和日丽、桃红柳绿、人去楼空的无奈场景。

传说崔护落第后在长安南郊遇见一个女子，两人互生好感，可第二年再去，门墙依旧，桃花依旧，那女子却不知去了哪里。不管这故事是真是假，诗里那种遗憾是真的。有时候人生就是这样，你以为还会有下次，还会有以后，可一转身，有些人就再也见不到了。去年桃花底下那张笑脸，今年只剩下桃花傻乎乎地开着，一点都不知道发生了什么。崔护没说有多难过，可就这一句“桃花依旧笑春风”，比什么伤心话都让人难受。那花笑得越欢，人心里就越空。年年春天桃花都会开，可那个看花的人，那个和花一样好看的人，也许再也不会来了。

09

唐朝杜甫《江南逢李龟年》

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。

写透人生的一首诗，通过今、昔鲜明对比，衬托出人世沧桑和世事无常，是杜甫水平最高的一首七绝。

杜甫晚年流落到江南，遇见了当年长安城最有名的乐师李龟年。年轻的时候，他们在岐王宅里、崔九堂前常见面，那时候大唐正繁华，他们都是那个繁华世界的一部分。可现在呢？江南的风景倒是好，可两个人都老了，头发白了，一身沧桑。在这落花时节重逢，说什么好呢？什么也说不出。杜甫只写了这么四句，可这四句里装着一个人从盛年到晚年的全部记忆，装着一个王朝从兴盛到衰败的整个过程。那落花飘飘洒洒的，落在他们身上，也落在他们心里。有些重逢，不如不见，可见了，也就把一辈子都见了。

10

唐朝高适《别董大》

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

这是一首很经典的送别诗，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”蕴含乐观精神，让离愁别绪消失殆尽，给人以希望。

天昏沉沉的，黄云蔽日，北风卷着大雪，连大雁都飞得艰难。这样的天气送别，本来就够凄凉的，可高适话锋一转，说出了那句响当当的话：别担心前路找不到朋友，天下谁不认识你呢？这话说得真提气。董大是个琴师，那时候可能正四处漂泊，心里没底。高适拍拍他肩膀，说凭你的本事，走到哪儿都有人认得你，有人敬重你。这份安慰不是虚的，是真觉得你行，真觉得你有底气。有时候朋友之间最需要的，就是这样一句话。雪下得再大，路再难走，有这句话垫底，心里就暖和多了。

11

唐朝李商隐《夜雨寄北》

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

这首诗是李商隐的七绝代表作，全诗用语凝练、婉转，饱含深切感情。

李商隐在巴山一带，收到家里来信问他什么时候回去。他回信说，归期还没定呢。外面下着雨，秋雨把池塘都涨满了。一个人对着雨夜，想着什么时候能回去，能和你一起坐在西窗下，把蜡烛芯剪一剪，慢慢说今晚的巴山夜雨。这首诗写得真绕，也真深。现在的雨是孤单的雨，将来的雨是回忆里的雨。现在的苦，将来成了两个人一起说的话。李商隐把时间揉碎了，把现在和将来叠在一起。读这首诗的时候，好像也跟着他在雨夜里等，等着那个能一起剪烛说话的人。

12

唐朝元稹《离思》

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

这首诗堪称悼亡诗的“压卷之作”，虽然元稹号称“渣男”，但这首诗写得真好。

元稹写这首诗是为了悼念去世的妻子。他说看过沧海的人，别处的水就不算什么了；看过巫山的云，别处的云都看不上眼了。意思是他这辈子有过最好的妻子，别人再好，他也动不了心了。后面两句更直白，走在花丛里都懒得回头看一眼，一半是因为修道，一半是因为心里只有你。元稹这个人感情挺复杂的，有人说他是渣男，可这首诗写得真是好，那份深情骗不了人。人这一辈子，能遇见一个让你觉得“除却巫山不是云”的人，是幸运也是不幸。幸运的是遇见了，不幸的是失去以后，再也没有什么能填补那个空缺。

13

唐朝王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

这首七绝是王昌龄送别好友和自明心志之作，诗中既有王昌龄与好友的友情，又蕴含他孤介傲岸、冰清玉洁的品格。

王昌龄送朋友回洛阳，这一走，朋友就要见到洛阳的亲戚朋友了，而他自己还留在江宁。他对朋友说，要是洛阳那边有人问起我，你就告诉他们，我的心还像放在玉壶里的冰一样，干干净净的。那时候王昌龄正被人说闲话，遭了不少委屈，可他不解释，也不抱怨，就说了这一句“一片冰心在玉壶”。这七个字比什么辩解都有力。人这一辈子，最难的就是被人误解的时候还能守住本心。王昌龄没求别人理解他，只求自己对得起自己。这首诗读着清冷冷的，可心里又觉得暖暖的。

14

唐朝许浑《谢亭送别》

劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。

日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

这首诗是许浑的代表作，很精彩的一首送别诗，尾句“满天风雨下西楼”以景代情，情真意长。

送别的时候唱完送行的歌，船就解缆走了。两岸是红叶青山，水却流得那么急，好像急着要把人带走。最难受的是送完人以后，天也晚了，酒也醒了，人已经走远了。一个人从西楼上走下来，外面是满天的风雨。许浑没写他怎么难过，就写了这个下楼的画面。可就是这个画面，把那种空落落的滋味全写出来了。有时候送完人就是这个样子，热闹完了，只剩下自己，外头下着雨，心里也下着雨。那满天风雨，不知道是下在眼里还是下在心里。

15

唐朝杜牧《清明》

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

这首诗知名度非常高，堪称清明诗词的“压卷之作”，每到清明节人们自然而然就会想到这首诗。

清明这一天，雨细细地下着，路上的行人心里凄凄切切的。杜牧想找个地方喝杯酒，躲躲雨，解解愁。他问一个放牛的孩子，附近哪有酒家？孩子没说话，抬起手，远远地指了指那片杏花盛开的地方。诗到这里就完了，可画面留下来了：雨里，路上，牧童，杏花，酒旗。那个“遥指”的动作，让整首诗活了起来。好像能看见孩子的手指，能顺着那方向望过去，望见粉粉白白的一片。杜牧没写他喝到酒没有，也没写酒怎么样，可那个杏花村，成了多少人想去的地方。

16

南宋陆游《示儿》

死去元知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

这是爱国诗人陆游的代表作，是他的“临终诗”。陆游走到生命的尽头，但他死不瞑目，因为中原失地还未收复，所以他写此诗希望能在九泉下收到朝廷收复失地的好消息。

这是陆游的绝笔诗，写给他儿子的。他说人死了就什么都空了，可有一件事放不下，就是没看到国家统一。将来有一天，朝廷的军队收复了中原，你们祭拜我的时候，千万别忘了告诉我。读到这首诗，能感觉到一个老人躺在床上，气都快没了，眼睛还睁着，心里还惦记着那一片被占去的土地。陆游一辈子想上前线，想收复失地，到死都没等到。可他不甘心，死了也要等那个消息。这诗写得平平常常的，像平常交代后事一样，可越是这样越让人难受。有些人一辈子就为一件事活着，死了都放不下。

17

唐朝贺知章《回乡偶书》其一

少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，笑问客从何处来？

这是一首抒情诗，利用儿童的问话抒发作者长期客居他乡，如今回归故里的伤老之情。

贺知章三十多岁离开家乡，到八十多岁才回来。头发白了，稀了，可家乡话还没变。他走到村里，一群孩子围过来，笑嘻嘻地问：老爷爷，您从哪儿来呀？这一问，问得他心里一酸。这儿是他的家啊，可孩子们不认得他，把他当客人。贺知章没写自己怎么难受，就记下孩子这一问。可这一问里，装着他离家的几十年，装着多少回不去的日子。有时候回家，村里的小孩不认得你，问你是谁，你笑着答话，心里却像被什么揪了一下。

18

唐朝张籍《秋思》

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

构思奇特、手法巧妙的一首诗，通过生活中常见但常人难言的画面，抒发思乡之情。

秋天来了，洛阳城里起了秋风。这风一吹，把人的思乡之情也吹起来了。张籍想写封信回家，可要说的太多了，千头万绪的，不知道从哪儿下笔。好不容易写完了，托人带回去，可那人刚要出发，他又把信要回来拆开，看看还有什么没写上的。这个细节抓得太准了，每个离家的人都干过这事。信写完了总觉得还有话没说，还有事没交代，还有一句“多穿点衣服”没写上。拆开来一看，其实也没添几个字，可不拆开看看，心里就是放不下。张籍把这种心情写得明明白白的，一千多年过去了，我们写信变成发微信，可那种“意万重”，那种“又开封”，还是一样一样的。

19

唐朝王昌龄《送柴侍御》

沅水通波接武冈，送君不觉有离伤。

青山一道同云雨，明月何曾是两乡。

这虽然是一首送别诗，但不落窠臼，全诗没有一丝离愁别绪，反而满是豁达和优雅，友情毕现。

王昌龄送朋友去武冈，他说沅江水连着武冈的水，咱们虽然分开，可青山还是那道青山，云雨还是那阵云雨，到了晚上，抬头看的也是同一个月亮。哪来的什么两乡呢？这诗写得真好，把离别的苦一下子化开了。不是说不想，是说我们还在一个天地里，还看着同样的东西。这种安慰，听着心里就敞亮了。有时候分别就是这样，想想我们还在同一轮月亮底下，心里就好受多了。那道青山，那个月亮，替我们连着。

20

唐朝张继《枫桥夜泊》

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

这是一首羁旅愁绪思乡诗，全诗情景交融，深切地刻画出诗人的羁旅愁思，浑然天成，意境深远。

张继那年科举落榜，路过苏州，夜里把船停在枫桥边。月亮落下去了，乌鸦叫起来，霜气弥漫在夜里。他睡不着，对着江边的枫树和渔船的灯火，满心愁绪。这时候，寒山寺的钟声穿过夜色，一下一下敲在他心上。那钟声在半夜里传得特别远，特别清，敲得人心里空落落的。张继就这么坐着，听着，把这一夜的愁写成了诗。他没想到，这首诗比他如果中了状元流传得还要广。一千多年过去，枫桥还在，寒山寺还在，那半夜的钟声还在诗里敲着，敲给每一个睡不着的人听。

21

唐朝李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

这首送别诗用语自然流畅，虽然写离别，但并无离愁别绪和儿女情长，反而轻松自然、洒脱豁达，满是深情厚谊。

李白在黄鹤楼送孟浩然，那时候三月，正是春色最好的时候，扬州也是最好的去处。朋友坐船走了，李白站在江边一直看，看着那艘船越来越远，越来越小，最后融在天边，再也看不见了。眼前只剩下一江春水，浩浩荡荡地流向天边。李白没写他有多舍不得，可这一直看到船影消失，就把他心里那点舍不得全写出来了。真正的送别就是这样，人走了，还站着，站很久，站到什么都看不见了还站着。李白和孟浩然的友情多好啊，好到千年以后，我们站在江边，还能看见那个站着目送的身影。

22

北宋王安石《泊船瓜洲》

京口瓜州一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

这是王安石的一首思归名篇，全诗通过江南春景，衬托出思归之情，也有人认为这是作者盼望回归政坛的诗作。

王安石路过瓜洲，船停在那儿。京口在对岸，只隔着一条江，钟山也不远，就几座山的距离。可就是这点距离，他回不去。春风又把江南岸吹绿了，一年一年，绿了又绿。他问：月亮什么时候才能照着我回去呢？那个“绿”字，据说他改了好多遍，最后才定下来。这一个字里，有春天的颜色，有时间的流逝，有他想回去回不去的着急。那月亮在天上，看着人间的江，人间的岸，看着王安石站在船头，不知道哪一天才能照他回家。

23

唐朝崔郊《赠婢》

公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。

侯门一入深如海，从此萧郎是路人。

心爱之人被“横刀夺爱”，作者别无他法，只能通过此诗抒发无奈之情，读来令人感慨万千。

崔郊喜欢一个女子，可那女子后来进了显贵人家。他路过那户人家门口的时候，两人见了一面，什么话也说不出，女子只能低头抹泪。崔郊回去写了这首诗，说侯门深得像海一样，一进去，从前再亲近的人，也成了路人。这“从此萧郎是路人”七个字，写尽了那种无可奈何的疏远。不是因为不喜欢了，不是因为不想见了，而是那道门隔开了，再也跨不过去。人生里有好多这样的“从此”，两个人走着走着，一个进了侯门，一个还在门外，从此再也不是从前的关系了。崔郊写的是爱情，可换成友情，换成亲情，换成任何一段被时间和距离隔开的关系，都是一样的。

24

南宋陆游《十一月四日风雨大作》

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

这是爱国诗人的一首爱国诗，陆游虽然已经年老，但他仍心有不甘，仍盼望提枪上马、杀敌报国、收复失地，可惜这一切只能在梦中实现，读来令人唏嘘不已。

陆游老了，躺在孤零零的村子里，动不了，可他不为自己伤心。他心里还想着去边疆守国门。夜深了，外面风雨大作，他躺在床上听，听着听着，那些风声雨声就变成了战场上的声音，铁马踏过冰河的声音。他睡着了，可梦里他还在打仗，还在冲杀。这诗读着真让人难受。一个老人，动不了，可心里那股劲儿还在，那股劲儿只能在梦里使了。那铁马冰河多响啊，响得把风雨都盖过去了。可醒来呢？还是那个孤村，那张床。

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